Наш позив је заказан за 12 сати, али телефон не звони у подне.
Нити зазвони тридесет минута касније, што се чини да се многи 'важни' људи осећају равноправнима на време.
Нити звони један или два сата касније, као што се често дешава код познатих људи (било истинских или самозваних) који виде „12 сати“. као проста смерница, а не састанак.
Јок. Билли Цорган , певач, гитариста, главни аутор текстова, само стални члан Смасхинг Пумпкинс , и власник ЦРН (Национални савез за рвање), не зове у подне.
Зове у 11.58 сати, не касни. Рано. Јер Билли Цорган је добитник Грамми-а, више од 30 милиона продатих албума, распродана роцк звезда стадиона.
А такође је и бизнисмен.
Прошле године Билли је купио НВА, баснословну, али последњих година муку промоцију рвања. (Схватићете зашто за тренутак.) Ове године Смасхинг Пумпкинс ће објавити свој први ЛП после 18 година. (Зашто? И то ћете сазнати.)
У недељу, 21. октобра, НВА одржава свој 70-годишњи догађај у Нешвилу (такође стриминг уживо на ФИТЕ.тв .) И након главне турнеје која је продала преко четврт милиона улазница, укључујући распродане представе у Тхе Форуму, Унитед Центер-у и Мадисон Скуаре Гарден-у, нови албум Пумпкинс-а, Сјајна и тако сјајна , излази 16. новембра.
Што је савршено време за разговор са Биллијем. Не толико о музици, већ о стратегији, иновацијама, креативности ... и грађењу каријере радећи оно што волите.
Људи би могли рећи да је куповина мање рвачке промоције погрешан потез: немир који је ВВЕ, старење базе обожавалаца, бескрајан избор потрошачке забаве ... шта сте видели, а други нису?
Прво морате да погледате променљиви пејзаж и како људи гледају ТВ.
Способност рвања да привуче верну публику нема премца. Када смо одлучили да се бавимо рвањем и погледали шта је тамо у погледу покретања новог имена бренда ... вредност у имену НВА учинила је да вреди ризика.
Многи људи су довели у питање потез. Неки су се томе ругали. Али чињеница да је НВА учествовала у највећој независној емисији ове године (' Све у ') много говори.
И док сте у праву, многи обожаваоци НВА су старији, због традиције и историјске вредности бренда сматрали смо да се лако може прилагодити млађој публици.
Постоји разлог зашто су Беатлеси и даље најпродаванији бенд. Квалитет, историја ... када младе генерације убрзате са Битлсима, они постају обожаваоци. Поента је у томе да када имате квалитет и историју, то није велики скок.
Заузели смо исти приступ. Морали смо започети ново ... али имали смо и сву ту историју и традицију на својој страни.
Па купујете НВА. Рвање је изузетно изолиран посао. Како сте се носили са тим да сте 'аутсајдер'?
То је дефинитивно био изазов.
Крајем 90-их, када сам први пут почео да се дружим са професионалним рвачима, нисам схватио да имам посла са оточном културом. Осећао сам се веома добродошло. Али била сам позната личност. То је олакшало први ниво „прихватања“.
Нисам схватио да постоји још један зид који морам проћи. Тек пре отприлике 7 година почео сам да схватам хијерархију, да разумем да ли је „ин“ и ко је „оут“ ... и дефинитивно сам био вани. (Смеје се.)
Дакле, да бисте одговорили на своје питање, као и у сваком послу у који улазите, морате зарадити своје пруге напорним радом и изградњом односа. Људи разговарају. Пре или касније, сво време и труд који уложите почињу да се збрајају.
Сад кад сам већ толико дуго на овом нивоу, мој 'дневни посао' се ретко подиже. У свету рвања доживљавају ме као некога ко је јако уложио у професионално рвање.
То је све што тражим. Желим да фокус буде на таленту. Не на мени.
То поставља природно питање. Да ли сте бринули да ћете уместо рвача постати 'лице' НВА-е?
Примила сам велику пажњу медија када сам тек започела: Много радозналости помешано са мало весеља. Као, 'Ох, ево ове рок звезде која се игра у рвању.'
Али иако сам добио велику пажњу, та пажња није имала никакав превод у рвању. Није продавао карте. Није помогло мом статусу у индустрији. На периферији су ме доживљавали као још једног типа.
Што је управо било право штиво из професионалне рвачке заједнице. Кредибилитет стичете само кад засучете рукаве и обавите напоран посао који помаже остварењу снова талентованих људи.
Много сам професионалних хрвача рекао: „Зашто се мучите око овога кад имате такав успех на свом терену? Није ли ово само пуно посла који не треба да радите? '
На крају, морате имати страст према томе. И знам. Знам све о обављању посла. Оно што радимо са НВА не разликује се од оног када су Пумпкинс рано играли клубове. Морате уложити време и платити чланарину ... а то можете учинити само када заиста волите оно што радите.
Волим рвање, али нисам страствен у томе. Одакле ваше интересовање?
Моје интересовање се темељи на мојим утисцима о томе шта је било рвање док сам био дете. И сада морам да проживим осећања свог детињства.
На крају, професионално рвање је међу најтежим људима на планети који се боре за награду. Та прича никад не стари.
Али као пословни човек, такође сам фасциниран рвањем. Заинтригирала ме чињеница да посао - све донедавно са ВВЕ телевизијским уговором - никада није био потпуно уведен у главни ток. Одувек је постојала та одбацујућа ствар, подигнутих обрва ... ипак, рвање је стално било на америчкој ТВ, готово откад постоје телевизори.
Са пословног становишта, очигледно морате да амортизујете трошкове на основу тога колико очних јабучица доследно троши догађаје. Иако ако мрежа попут ЦБС преплати НФЛ, то је зато што могу да искористе фудбал за промоцију другог програма.
Велика предност рвања је у томе што привлачи млађе људе - и што може привлачити људе изнова и изнова, у зависности од тога како обликујете своје догађаје.
Спортски догађаји уживо, програмирање ... чак иу овом „златном добу“ ТВ-а доказано је да рвање не само да преживљава већ и напредује. Рвање је непробојно за социјалне и економске промене - то је доказано изнова и изнова.
Ипак, када сам купио НВА, моји тадашњи агенти рекли су ми да нико није заинтересован за рвање.
И мање од годину дана касније, ВВЕ је добио чек од милијарду долара више за емитована ТВ права.
Друга линија којом морате ходати је начин на који оживљавате бренд. Морате да кажете: „Гледајте, ако не променимо ствари, нећемо преживети ...“, али такође морате да одржавате односе са људима у индустрији.
Са уметничке тачке гледишта, имате идеје како креативно то можете учинити бољим. Томе треба додати и потребу за прогресивним начином размишљања, потребу да се спорт уведе у двадесет и први век како би могао да опстане, напредује и расте ... и на крају наиђете на отпор.
'Ниси рвач', могли би рећи неки. Или, „Ви нисте промотор треће генерације“.
Рано сам срео такву врсту отпора и имао сам довољно самопоуздања да га се слегнем ... али онда сам схватио да ветерани из индустрије износе много ствари које се могу научити само проводећи године на терену.
Негде између постојеће мудрости и нове визије, негде у тој средини - ту лежи истина. Ту лежи пут напред.
Како оживљавате бренд, комплицира и чињеница да љубитељи рвања имају чврста мишљења и радо их деле.
Размислите о томе на овај начин. Фанови су понекад критични према ВВЕ-у на креативном нивоу и повремено ће тражити моје мишљење. Ево шта мислим: ВВЕ цена акција је на крову. ВВЕ је направио потез, попут УФЦ-а, у маинстреам посао који је потпуно без преседана.
Можете да се жалите на све што желите због креативне стране ... али не разумете потезе које су повукли и чине да своје пословање доведу до ове тачке.
Други пример је након што је ВМЕ купио УФЦ за 4 милијарде долара. Једна од ствари коју сте чули након МцГрегора против Кхабиба била је да туча после борбе није добар изглед ако УФЦ жели да задржи главне спонзоре.
Можете се жалити на безбедан производ „на средину“ ... али не знате све одлуке које су донете да се посао пребаци у главни ток.
И жалбе на страну, очигледно је да постоји огромна публика за оба ентитета.
ВВЕ има огромну оцену. (Док ово пишем, преко 6 милијарди долара.) Пре неколико година били су на милијарди долара.
То је био још један фактор у мојој одлуци да купим НВА. На сваком другом тржишту увек постоји конкурент. Али у рвању не постоји секундарни конкурент који се приближава чак и једноцифреном проценту процене ВВЕ-а. Не постоји конкурент од 200 милиона долара. Не постоји чак ни компанија вредна 20 милиона долара.
Дакле, у основи немају конкуренцију.
Не кажем да смо ми конкуренција ... али са становишта тржишне силе, то вам говори да нешто недостаје. Јер сасвим друга предузећа имају конкурента, чак и ако само јашу трагове већег кита.
Због тога ово видим као одличну пословну прилику. Можете га потамнити и рећи да је то играчка с којом се волим играти, али мислим да је ово велика пословна прилика.
А како тржиште постаје све дигиталније и глобалније, та прилика ће бити још већа.
У класичном пословном смислу, НВА је преокрет. Како сте одлучили одакле да започнете?
Поигравали смо се око свега што бисте претпоставили да бисмо узели у обзир. ТВ понуде, вођење локалних емисија ... на крају смо се одлучили за стратегију дигиталног садржаја. Вредност бренда је умањена током последњих неколико деценија и одлучили смо да је најбољи начин да се та вредност поврати дигиталним садржајем.
Поставио сам бројеве и циљеве, па ако не би успело, знали бисмо да се окренемо другој стратегији. А ако је и успело, био је то добро потрошен новац.
Имате старе обожаватеље, а ипак морате привући нове обожаваоце ... како то уравнотежити? Понекад је најтеже за бренд да привуче нове купце без отуђења тренутне базе.
Донели смо одлуку да не навијамо за навијаче какви постоје „на папиру“. Цвијет НВА био је средином 80-их, непосредно прије него што је Винце МцМахон подузео свој потез да обједини промоције и заиста изгради ВВФ.
Данас је већина звезда тог временског периода изван својих могућности да наступају у рингу, тако да нисмо могли да успоставимо лаку везу.
Дакле, претпоставили смо да почињемо свеже - и ако нисмо повели све старе фанове са собом, морали смо то прихватити. Да смо удовољили старијим навијачима, можда бисмо пропустили млађе. Наши ИоуТубе бројеви показују да нам иде добро са старосном групом коју тражимо.
Укратко, одлучили смо да прихватимо стратегију која је најважнија за садржај. И добро ради.
У првој години, шта је прошло боље него што сте предвиђали, а шта теже?
Заиста сам задовољан нашим растом на ИоуТубеу и одговором на производ што се тиче наше дигиталне стратегије. И заиста сам задовољан подршком рвачке заједнице.
Долазимо из места интегритета. Желимо да ово урадимо како треба. Не покушавамо да пређемо брзину од 100 мпх у једној години. Желимо да обожаваоци пожеле ово путовање са нама.
Тежи део је одлучити како одабрати траку. Када се једном крећете, када ставите ножни палац у воду и радите традиционалније ствари?
Емисија о 70. годишњици на ФИТЕ.тв 21. октобра је наша прва плата по гледању. То је наш први покушај да саставимо списак, креирамо приче ... то је наш први подухват који прелази контролу над дигиталним садржајем, где можете све да сложите у соби за монтажу.
Изабрати ту траку, одлучити када ускочити, по коју цену, одредити шта се надамо да ћемо постићи ... зато сам се осећао пријатно радећи емисију о 70-годишњици. То је савршен начин да одате почаст бренду и обележите тај тренутак на нов и релевантан начин. То је одличан начин да покажемо куда идемо.
НВА производ није у складу са већином осталих производа. Људи се шале на рачун утакмица са 5 звездица, где сваки рвач покушава да сруши кућу са сваком утакмицом. Ценим такву врсту рвања, али то није оно на чему ће се на крају градити НВА.
Да бих је преокренуо на нешто што добро знам ... после 30 година Бундева, чини се да уобичајена мудрост сугерише да је начин на који треба привући пажњу радити ствари због којих људима очне јабучице испадају, али: Постоји само неколико начина и то су традиционалнији начини - да у дужи временски период можете да сместите много људи на пуно места.
Можете занемарити ту чињеницу и покушати да радите ствари на сопствену опасност ... или можете прихватити и прихватити начин на који тржиште реагује.
Са НВА-ом, наш циљ је да талентовани људи причају сјајне приче. Сјајне приче и велики таленти привлаче широку публику.
Верујем да рвање може бити главни производ, и то сам се опкладио са задовољством.
Пређимо на Тхе Смасхинг Пумпкинс. Говорећи о противљењу уобичајеној мудрости, неки би могли рећи: 'Хеј, само обиђи. Продали сте стотине хиљада карата. Зашто ићи на време и трошкове издавања новог албума у тренутном пословном окружењу? '
Разумем то осећање из хладног пословног угла, али ако прво не долазим из нове креативности ... не могу да радим друго. То је за мене био предуслов: Ако смо ишли на турнеју, морали смо да правимо нову музику. То сам врло јасно рекао на пословној страни. (Смеје се.)
Али у праву си. Ти аргументи се појављују.
Много је људи који су заинтересовани за бенд. Да ли је тешко бити тако директан? Било би за мене; Прилично мрзим сукоб.
Ако направите свој кревет, морате бити спремни да лежите у њему. У реду сам са тим. За мене све почиње одакле возите. Ако прво возите од успеха, тада ћете се увек приклонити ономе што свет тражи од вас.
Што би било некако чудно, јер нагињање ка ономе што је свет тражио од мене није начин на који сам постигао успех.
Осим тога, рећи да се слажем са тим што не пишем и не продуцирам нову музику било би као признати да немам шта да понудим. То би било као да кажем: 'Готов сам.'
Нико од људи којима се дивим никада није одложио вибрацију која им је била завршена. Чак и Елвис. Људи можда не мисле тако, али он је увек трагао. Дефинитивно не кажем да сам један ... али прави идоли никад не престају.
Успех започиње сазнањем зашто радите то што радите. Успех долази из вере и вере у моћ онога што радите.
Урадите то на други начин и можда ћете успети, али то никада нећете осећати успешан .
Разговарао сам са музичарима, ауторима итд. Који сматрају да је њихов најкреативнији период био када су били млади, када су преузимали свет.
Не ја.
Време мерим у турнејама, а не линеарним годинама, а у последњих годину дана снимио сам и продуцирао 25 песама: Осам са тиквицама и 17 за соло албум који излази следеће године.
Јасно је да вам не недостаје инспирације.
Најбољи начин да добијете инспирацију је да је узмете где год да се налазите. Ако инспирацију добијате из идеализма, па, кад ваш идеализам избледи, као што се често дешава кад људи старе, нестаје и ваша инспирација.
Ту искру креативности ћете најлакше пронаћи ако је понесете где год да се налазите. Ако стојим у јарку и неко ми да мердевине ... пуцај, могу о томе да пишем. Можда не дословно (смех), али схватате поенту.
Ту за мене увек почиње - то, и спремност да урадим напоран посао потребан да оживим инспирацију.
Рецимо да радите на песми. Како одлучујете да је то 'готово'?
Мање сам перфекциониста јер схватам да јурњање за савршенством није довело до савршенства.
То звучи прилично зен.
(Смех.) Као да покушавате да насликате савршену слику. Понекад ако се зауставите рано и кажете: „Пустићу да ово буде оно што јесте“, дозволићете да прође и друга сунчева светлост која се никада не би појавила ако покушате да решите сваки мали квар.
То није сјајна метафора (смех), али много музике која ме привлачи није савршена. Права особа, у прави дан, каже праву ствар - не права особа у прави дан говори савршено ствар.
Али технологија омогућава да будете „савршени“.
Технологија је коцкала систем тако што вам омогућава да се приближите савршенству, али тада људи кажу да музици недостају емоције; уместо тога, то је идеализована ЦГИ представа извођача.
Технологија нам омогућава Пхотосхоп наше музике баш као што и ви можете Пхотосхоп слику. И до одређене тачке је то у реду; морамо да живимо у складу са тадашњим стандардима.
Али најупечатљивија музика коју смо направили је када смо је само прекрили и то је успело.
Можда је боља аналогија кошарка. НБА играч са момком у лицу може се подићи и погодити тројку ... али понекад вам не може рећи зашто је успео да га погоди. Био је у бразди. Није то интелектуализовао. Он осетио то.
Понекад морате да се препустите и пуцате. Можда није савршено ... али можда сте само права особа, у прави дан и радите праву ствар.
Постоји ред у документарцу Еаглеса од Тимотхија Б. Сцхмита: „Према мом искуству, сви бендови су у сваком тренутку удаљени од десет секунди.“ Шта сте научили о томе како да талентоване, креативне, иновативне људе - са различитим перспективама, снажним идејама итд. - све повучете ка истом циљу?
Морате дубоко ценити ко је у соби. Ако погледате поред људи у соби, поставићете своје уништење.
Приступите му као: „Желим људе у соби на овом путовању. Учинићу све до рационалности да се ова ствар настави. Али такође ћу имати интегритет да признам када то не функционише, интегритет да се обратим људима са којима не ради и да им дам прилику да то исправе или да мирно крену даље .... 'тада ће све успети.
Чак и ако то значи да се посебни људи одлуче на одлазак, то је и даље боља пословна формула од покушаја контроле сваке особе и сваког исхода.
Као у рвању: Помоћи ћу некоме да постане врхунски момак, а кад буде, можда му нећу преплатити да остане. Али такође нећу бити узнемирен ако оде због боље прилике, јер он зарадио ту прилику.
Радим из тог идеолошког оквира. Јасно ми је шта ми треба. Молим друге људе да буду јасни шта им треба. Ако не можемо да се сретнемо у средини, то је у реду. Наћи ћемо друго решење.
Очекивати да ће други људи удовољити вашим потребама - и игнорисати сопствене потребе - ужасан је начин да тим буде на окупу.
Али прво морате питати шта им треба. А онда морате заправо слушати.
Никада не можете претпоставити да само зато што се сналазите у томе шта желите да радите, да и други људи мисле или осећају исто. Можда сте израчунали математику - али њихова математика може бити другачија. То је природно: Кад су у питању људска настојања, перспективе ће увек бити различите.
Најбољи приступ је рећи: „Ево ме где сам. Ево шта тражим. ' А онда ако се не сложимо, отићи ћемо одатле.
На тај начин је температура у соби увек много нижа. И то је много ефикаснији начин за вођење креативног посла.
И ако, мало размислите, сваки посао је - или би требао бити - креативан посао.
која је раса зац ефрон
Гледајући уназад, шта знате сада, а да тада нисте знали?
Волео бих да сам више ценио оно што смо урадили исправно и уживао у тим тренуцима још мало.
Све се то кретало тако брзо да је то било тешко одразити. Једном кад смо били ухваћени у машинерију музичког посла, било је пуно ствари са којима нисам знао да се носим и то ме је преплавило.
То ми је тешко да замислим. Замишљам те како излазиш са сцене након што си свирао за 20 000 људи и помислиш: „Вау. То је било екстра.'
Било је сјајно, али понекад смо и даље били јадни.
Дугачка је дисертација, али једноставна верзија је да смо кренули курсом и никада нисмо размишљали шта ће се догодити кад стигнемо на одредиште. Било је еквивалентно рећи: „Хеј, прошетаћу цео Америку“, али никада не размишљајући шта ћете радити кад стигнете тамо.
Будући да немате план, кажете: „Па, ваљда ћу наставити да ходам ....“ Дакле, није било паузе, није било славља, не, „Проведимо 3 месеца одвојено и одвојимо време за формулисање Фаза 2...'
Само смо главом трчали у успех, јер смо мислили да ће се пут открити док смо ишли. А онда је слава расла, притисак је растао, пијавице су почеле да се појављују ... и нађете се окружени скупом сила за које дефинитивно нисте спремни.
Знам да у тој одређеној причи нема ништа свеже. (Смех.) Волео бих само да смо мало више уживали у тренутку.
Па имајући то на уму: Како дефинишете успех?
Усклађивање са вашом сврхом. Тада сте ударили у свој жлеб.
Ја сам креативан тип. Све док сам креативан, лако сам са мном.
Креативни типови на свет гледају као на скуп ресурса који су недефинисани, а затим их стављају у облик који постаје роба. Музичари почињу са нечим што нема вредност. Песме пишу из целог платна.
Кроз мене долази песма. Мој глас, моје речи, моја музика ... Саставио сам их на начин који надам се има вредност. Затим, неко га купи или не купи. Не могу то да контролишем. И то је у реду.
Дакле, за мене је успех за мене то што могу бити креативан. То волим да радим. Све док то могу ... Успешан сам.
